Autumn.Winter 25/26

BLUEZONE NEWS FÜR SEPTEMBER 2025 - TEIL VI

BLUEZONE NEWS

HIGHLIGHTS & NEUHEITEN AUS DEN DENIM MILLS IN MÜNCHEN

DNM DENIM

31. August 2025

Auf der BLUEZONE werden rund 50 internationale Denim- und Sportswear-Anbieter ihre neuesten Denim-Neuheiten und Innovationen präsentieren. Die Halle 2 wird wieder zum blauen Hotspot. Parallel zur MUNICH FABRIC START mit THE SOURCE und KEYHOUSE, wird das Zenith-Areal zum Dreh- und Angelpunkt der internationalen Denim-Community mit einem rundum relevanten Veranstaltungsprogramm.

FLOW | FREEDOM

Bei DNM Denim setzt sich die Reise fort. Inspiriert von den Zyklen der Natur und geleitet von der Flow-Theorie bewegt sich das Unternehmen vom Challenge über den Focus nun zur Freedom – der Phase, in der Potenzial zur Kraft wird.

Die AW 26-27 Kollektion hebt Denim auf ein neues Level von Komfort und Stil. Mit satten Farben, einzigartigen Strukturen und durchdachten Konstruktionen ermöglicht sie es, persönliche Ausdrucksformen frei umzusetzen. Jedes Stück spiegelt die Trends der Saison wider, ohne die individuelle Handschrift des Designs aus den Augen zu verlieren.

Der Respekt vor der Natur bleibt dabei zentral. Durch den Einsatz von Solarenergie und Kraft-Wärme-Kopplung reduziert DNM Denim CO₂-Emissionen, während Life Cycle Assessments (LCA-Studien) eine transparente Überwachung der Umweltwirkung sicherstellen. Zudem wird sämtliches Wasser recycelt, um Ressourcen zu schonen und Abfälle zu minimieren.

Mit einer gestärkten Produktionskapazität beweist das Unternehmen, dass es Planet und Menschen gleichermaßen ehrt – und gleichzeitig Denim präsentiert, der Freiheit, Komfort und Nachhaltigkeit feiert.

Die Geschichte, die mit Challenge begann, über Focus führte und nun mit Freedom ihren Höhepunkt erreicht, ist kein Abschluss – sondern ein neuer Anfang. Der Flow geht weiter.

„Bei DNM Denim setzt sich die Reise fort. Inspiriert von den Zyklen der Natur und geleitet von der Flow-Theorie bewegt sich das Unternehmen vom Challenge über den Focus nun zur Freedom – der Phase, in der Potenzial zur Kraft wird.“

Besuchen Sie DNM DENIM an ihrem Stand in H2 | B 07 und entdecken Sie ihre neuesten Innovationen.

DNM DENIM

DAS KÖNNTE SIE AUCH INTERESSIEREN

by Chantal Graeff

BLUEZONE NEWS FÜR SEPTEMBER 2025 - TEIL IV

BLUEZONE NEWS

HIGHLIGHTS & NEUHEITEN AUS DEN DENIM MILLS IN MÜNCHEN

ISKO HW 26/27 – Denim, der sich fantastisch anfühlt und anders denkt.

22. August 2025

Auf der BLUEZONE werden rund 50 internationale Denim- und Sportswear-Anbieter ihre neuesten Denim-Neuheiten und Innovationen präsentieren. Die Halle 2 wird wieder zum blauen Hotspot. Parallel zur MUNICH FABRIC START mit THE SOURCE und KEYHOUSE, wird das Zenith-Areal zum Dreh- und Angelpunkt der internationalen Denim-Community mit einem rundum relevanten Veranstaltungsprogramm.

Die HW 26/27-Kollektion von ISKO prägt eine neue Vision für die Zukunft des Denim, in der Verantwortungsbewusstsein, Komfort und Leistung in perfekter Ausgewogenheit miteinander verbunden sind. Alle die Konzepte dieser Saison auszeichnenden Innovationen sind das Ergebnis eines kontinuierlichen Engagements für Nachhaltigkeit und Exzellenz der Textilien.

Das Herzstück dieser Entwicklung ist der RECODE DENIM, die fortschrittlichste Kreislauftechnologie, die ISKO bisher entwickelt hat. RECODE DENIM wird aus recycelten Materialien und innovativen Faserverwertungsverfahren hergestellt und maximiert die Effizienz im Ressourcenmanagement, ohne dabei auf Qualität zu verzichten. Durch die Umwandlung von Alttextilien in leistungsstarke Stoffe zeigt RECODE DENIM das Engagement von ISKO für Nachhaltigkeit, ohne dabei Kompromisse beim Stil einzugehen.

Die Kollektion führt auch neue, avantgardistische Stoffe ein, mit denen ISKO den kreativen Horizont von Denim erweitert. We’Raw wurde entwickelt, um die authentische Ästhetik von Raw Denim zu bewahren. Dieser Stoff verblasst nicht, schrumpft nicht und verformt sich nicht, sodass er auch nach zahlreichen Waschgängen seinen authentischen Charakter behält. FitWise wurde sowohl für die Struktur als auch für die Anpassungsfähigkeit konzipiert und bietet eine anpassungsfähige Passform mit ganztägigem Tragekomfort, die für eine Vielzahl von Anwendungen geeignet ist, ohne dass der Stil beeinträchtigt wird. Wondersoft bietet eine luxuriöse, seidige Weichheit, bleibt dabei aber der taktilen Identität von Denim treu, die Denim auszeichnet. Wondersoft wird aus umweltschonend fasern wie Modal und Lyocell hergestellt.

Inspiriert von einer reichhaltigen Palette winterlicher Farben – tiefen Indigotönen, dunklen Farbtönen, erdigen Brauntönen – passt die HW 26/27-Kollektion perfekt zur Jahreszeit. Ein charakteristisches Merkmal dieser Ästhetik ist das Konzept TINTED MANIA: raffinierte Ton-in-Ton-Effekte verleihen den Kleidungsstücken und der Silhouette Tiefe und eine vielschichtige Dimension.

Das besondere ISKO™ Multitouch-Stoffkonzept kommt wieder ins Rampenlicht. Innerhalb eines einzigen Stoffes können Designer eine breite Auswahl an Texturen, Haptiken und Verarbeitungen erkunden: 3D-Effekte, permanente Prägeeffekte, Vintage-Waschungen. All dies wird durch verantwortungsbewusste Veredelungsprozesse erreicht, bei denen die Reduzierung der Umweltbelastung im Vordergrund steht.

Die HW 26/27 ist nicht nur eine Kollektion, die mit Technologien und Materialien glänzt: Sie ist der Beweis für einen Denim, der sich intelligent und zielgerichtet weiterentwickelt.

„Die HW 26/27 ist nicht nur eine Kollektion, die mit Technologien und Materialien glänzt: Sie ist der Beweis für einen Denim, der sich intelligent und zielgerichtet weiterentwickelt.“

Besuchen Sie den ISKO-Stand in H2 | D 23 und entdecken Sie Denim, der sich großartig anfühlt und neu gedacht wird.

ISKO

DAS KÖNNTE SIE AUCH INTERESSIEREN

by Chantal Graeff

BLUEZONE NEWS FÜR SEPTEMBER 2025 - TEIL III

BLUEZONE NEWS

HIGHLIGHTS & NEUHIETEN AUS DEN DENIM MILLS IN MÜNCHEN

ISKO™ Luxury by PG HW 26/27 – Eine Kollektion, die der Zeit trotzt und die Gegenwart und Zukunft von Denim erweitert.

20. August 2025

Auf der BLUEZONE werden rund 50 internationale Denim- und Sportswear-Anbieter ihre neuesten Denim-Neuheiten und Innovationen präsentieren. Die Halle 2 wird wieder zum blauen Hotspot. Parallel zur MUNICH FABRIC START mit THE SOURCE und KEYHOUSE, wird das Zenith-Areal zum Dreh- und Angelpunkt der internationalen Denim-Community mit einem rundum relevanten Veranstaltungsprogramm.

Die neue Kollektion ISKO™ Luxury by PG HW 26/27 ist eine kühne und kreative Vision von Denim, signiert von Paolo Gnutti. Eine Begegnung zwischen Kunst, Innovation und Einzigartigkeit, die neue Horizonte der Textilbranche erkundet, wo historische Materialien wie Wolle, Chenille und Jacquard neu interpretiert und in die Welt des Denims übertragen werden.

Das Ziel? Schöne, widerstandsfähige und zeitlose Kleidungsstücke zu schaffen. Die dazu bestimmt sind, zu Stilikonen zu werden.

Jede Kapsel ist eine eigene Reise, Ausdruck textiler Meisterschaft und kreativer Forschung.

HERITAGE DENIM
Eine Hommage an die alten japanischen Webtechniken, in denen das Denim-Handwerk ein Ritual war. Die Verbindung von Authentizität und Modernität schafft einen Denim, der sich natürlich an den Körper schmiegt und gleichzeitig seine traditionelle Seele bewahrt. Eine Erfahrung, die Vergangenheit und Zukunft miteinander verbindet

CHENILLE DENIM
Beständigkeit! Denim trifft auf die Weichheit von Chenille. Dieser samtige Denim bietet außergewöhnlichen Komfort und einen Used-Look, der sich mit der Zeit verändert. Der Chenille-Denim erhält durch die industrielle Waschung einzigartige, abgenutzte Nuancen. Die besondere Textur verwandelt Denim in ein sensorisches Erlebnis.

FRINGE DENIM
Eine Anspielung auf die Welt der Pelze, neu interpretiert mit speziellen Garnen, die für weiches Volumen und einen überraschenden Look sorgen. Tradition und Experimentierfreude verschmelzen, und jedes Kleidungsstück ist eine Entdeckung.

INNER PRINT
Geheime Personalisierung. Exklusive Motive und Grafiken, die im Inneren des Kleidungsstücks versteckt sind, verleihen ihm einen neuen Charakter. Der Denim erzählt eine intime Geschichte, die nur für den Träger sichtbar ist.

ART DENIM (Digitalprint)
Denim als Kunstleinwand. Durch die Verschmelzung mit Flock entsteht eine weiche und in hohem Maße personalisierbare Oberfläche. Ein tragbares Meisterwerk mit grenzenloser Kreativität und Experimentierfreude. Jeder Waschgang verändert die Identität dieses Konzepts.

JACQUARD
Ein Projekt, das die Innovation in der Welt des Denim-Jacquards feiert. In die Webstruktur des Stoffes eingearbeitete Muster für einen unvergleichlichen visuellen und taktilen Effekt. Die zweite Präsentation dieses Konzepts bietet ein neues Eintauchen in Jacquard-Denim, der visuelle Tiefe und ein einzigartiges taktiles Erlebnis bietet.

F-LED RELOAD
Die Revolution des Ready-to-Dye-Denims. F-LED RELOAD ist das neue Kleidungsstück in leuchtenden Farben, das außergewöhnlich weich ist. Es verändert sich mit der Zeit und strahlt dabei einen ganz eigenen Glanz aus.

FRINGE

Auch in dieser Kollektion repräsentiert RECODE DENIM die nachhaltige Seele von ISKO – die fortschrittlichste Kreislauftechnologie, die ISKO bisher entwickelt hat. Durch die Verwendung von recycelten Next-Gen- Materialien und Innovationen im Bereich der Faserrückgewinnung maximiert RECODE DENIM die Effizienz im Ressourcenmanagement, ohne dabei Abstriche bei der Qualität zu machen.

“Diese Kollektion entstand aus dem Wunsch heraus, etwas zu schaffen, das lange hält – etwas, das nicht nur schön anzusehen ist, sondern das man leben, lieben und weitergeben kann.“– Paolo Gnutti

HERITAGE

ARTDENIM

INNERPRINT

CHENILLE

Entdecken Sie die neue ISKO™ Luxury by PG Collection am Stand in H2 | D 23.

ISKO LUXURY BY PG

DAS KÖNNTE SIE AUCH INTERESSIEREN

by Chantal Graeff

BLUEZONE NEWS FÜR SEPTEMBER 2025 - TEIL II

BLUEZONE NEWS

Launch der Autumn/Winter 2026/27 Saison:

Interdipendency von Calik Denim

17. August 2025

Auf der BLUEZONE werden rund 50 internationale Denim- und Sportswear-Anbieter ihre neuesten Denim-Neuheiten und Innovationen präsentieren. Die Halle 2 wird wieder zum blauen Hotspot. Parallel zur MUNICH FABRIC START mit THE SOURCE und KEYHOUSE, wird das Zenith-Areal zum Dreh- und Angelpunkt der internationalen Denim-Community mit einem rundum relevanten Veranstaltungsprogramm.

Mit der neuen Kollektion „Interdipendency AW 26/27“ geht Calik Denim einen weiteren Schritt auf dem Weg zu zukunftsweisender Innovation, indem das Unternehmen zukünftige Trends mit den Bedürfnissen von heute verbindet.

Von der außergewöhnlichen Flexibilität von FIX-FIT, über die Hyper-Stretch-Technologie von MAXYMOVE, die moderne Reise-Tauglichkeit von RAWTECH, den authentischen Look von DENOVATED, das luxuriösen Tragegefühl von LEISURE LUXE, und die robuste Arbeitskleidung von WORKTIVE bis hin zu den Ursprüngen des Denims in ROOTS AGE – jedes Konzept vereint Innovation, Umweltbewusstsein, Komfort und Stil auf perfekte Weise.

LEISURE LUXE hebt Denim auf ein neues Level raffinierter Eleganz, mit einem exquisitem Tragekomfort und einer anspruchsvollen Ästhetik. Durch die Verwendung zellulosischer Fasern bietet diese Produktfamilie ein perfektes Gleichgewicht zwischen Weichheit und Komfort – veredelt durch die sanfte Haptik von Lyocell. Gefertigt aus hochwertigen Materialien garantiert LEISURE LUXE außergewöhnliche Haltbarkeit und Langlebigkeit – ideal für Stoffe, die höchsten Ansprüchen genügen müssen. Sowohl als feste als auch elastische Variante erhältlich und durch seinen markanten Twill-Charakter ausgezeichnet, bietet es ein echtes Premium-Denim-Erlebnis. Mit seinem glänzenden und fließenden Erscheinungsbild spricht dieser Denim besonders die Luxusmodemarken an und lädt dazu ein, Denim stärker in Kollektionen zu integrieren.

„Jedes Konzept vereint Innovation, Umweltbewusstsein, Komfort und Stil auf perfekte Weise.“

Ein Blick auf die Geschichte des Denims zeigt, dass seine langjährige Verwendung als Arbeitskleidung kein Zufall ist – seine Widerstandsfähigkeit und Leistungsfähigkeit machen ihn zum idealen Stoff. Heute ist der authentische Denim-Look aktueller denn je und erobert sich immer neue Ausdrucksformen. WORKTIVE von Calik Denim ist in unterschiedlichen Ausführungen erhältlich, etwa als stylischer Canvas aus recyceltem Polyester über Fischgrat-Gewebe oder bis hin zu färbebereiten heavy-duty Varianten. So entstehen vielseitige Optionen für individuell gestaltbare Berufsbekleidung, die Widerstandsfähigkeit mit modernem Design vereint – natürlich mit der robusten Qualität, für die Denim bekannt ist. Gerade in einer Zeit, in der der ursprüngliche Denim-Look so gefragt ist, gehört WORKTIVE zweifellos zu den Favoriten der Denim-Fans.

Zurück zu den Wurzeln – unter dem Konzept ROOTS AGE blickt Calik Denim auf die  Ursprünge des Denims zurück und nimmt Bezug auf das Zeitalter des Goldrauschs in San Francisco. ROOTS AGE verkörpert die rohe Authentizität von „Loomstate“-Denim und bietet eine unbehandelte, ursprüngliche Haptik. Die stark flauschige, natürliche Oberflächenstruktur sorgt für einen echten Vintage-inspirierten Look. ROOTS AGE verbindet traditionelle Werte mit zeitgemäßem Tragekomfort, sowohl in festen als auch elastischen Varianten. Die Stofffamilie umfasst authentische Hemdenstoffe und mittelschwere Qualitäten, die durch ihren klassischen Look mit zeitloser Ästhetik überzeugen. Durch die Verwendung historischer Garne und klassischer Webtechniken steht ROOTS AGE für eine Rückbesinnung auf traditionelle Handwerkskunst und feiert die elementaren Ursprünge des Denims.

D’enovated

BESUCHEN SIE CALIK IN H2 | C 24

CALIK

DAS KÖNNTE SIE AUCH INTERESSIEREN

by Chantal Graeff

BLUEZONE NEWS FÜR SEPTEMBER 2025 - TEIL I

BLUEZONE NEWS

HIGHLIGHTS & NEUHEITEN AUS DEN DENIM MILLS IN MÜNCHEN

Tejidos Royo präsentieren ihren ersten Stoff aus 100% pre-consumer recycelter Baumwolle und erweitern ihre Recycling-Kollektion.

14. August 2025

Auf der BLUEZONE werden rund 50 internationale Denim- und Sportswear-Anbieter ihre neuesten Denim-Neuheiten und Innovationen präsentieren. Die Halle 2 wird wieder zum blauen Hotspot. Parallel zur MUNICH FABRIC START mit THE SOURCE und KEYHOUSE, wird das Zenith-Areal zum Dreh- und Angelpunkt der internationalen Denim-Community mit einem rundum relevanten Veranstaltungsprogramm.

Für die Herbst/Winter-Kollektion 26/27 haben Tejidos Royo einen neuen Meilenstein im Bereich nachhaltiger Textilien erreicht: Das Unternehmen präsentiert seinen ersten Stoff aus 100% pre-consumer recycelter Baumwolle, zertifiziert nach GRS-Standards und gefärbt mit DRY Indigo® – einer innovativen Färbetechnologie, die den Wasser-, Chemikalien- und Energieverbrauch drastisch reduziert und vollständig auf Abwasser verzichtet. Diese Innovation stellt einen bedeutenden Schritt auf dem nachhaltigen Weg des Unternehmens dar. In der festen Überzeugung, dass recycelte Stoffe bis 2030 zum Standard der Modebranche werden, passen Tejidos Royo ihr Portfolio aktiv an diesen Wandel an. Das Unternehmen erweitert sein Sortiment an recycelten Baumwollstoffen in den Bereichen Denim und Sportswear – inklusive recycelter Versionen seiner wichtigsten Artikel.

Mit einer klaren Vision für die Zukunft bekräftigen Tejidos Royo: Recycelte Stoffe werden in Europa nicht länger optional sein – sie werden zur Notwendigkeit.

Die Modebranche muss sich entsprechend weiterentwickeln. So muss Mode in naher Zukunft verstanden werden.

EXKLUSIVE FINISHINGS: Color Amplify & Marble
Im Rahmen der Herbst/Winter-Kollektion 26/27 haben Tejidos Royo zwei exklusive Veredelungen für Direktfärbungen entwickelt, die darauf ausgelegt sind, der Bekleidung durch einzigartige Effekte eine besondere Ästhetik zu verleihen: die Kollektionen „Color Amplify“ und „Marble“.

„Color Amplify“ ist eine Denim-inspirierte Veredelung, die entwickelt wurde, um die Farbintensität ohne Vorbehandlung deutlich zu steigern. Sie verleiht dem Stoff mehr Tiefe und Strahlkraft – für intensive, satte Farben und eine ausdrucksstarke Optik.

„Marble“ hingegen ist eine exklusive Veredlung, die durch Garment-Dyeing einen einzigartigen, marmorähnlichen Effekt erzeugt. Inspiriert von der Unvorhersehbarkeit der Natur ist jedes Teil ein Unikat – mit zufällig entstehenden Tonkontrasten zwischen Hell und Dunkel. Das Ergebnis ist eine ausdrucksstarke, organische Ästhetik – handwerklich anmutend und auf wunderschöne Weise unperfekt.

BESUCHEN SIE TEJIDOS ROYO IN H2 | C 12

TEJIDOS ROYO

DAS KÖNNTE SIE AUCH INTERESSIEREN

by Chantal Graeff

The Power of Data: Wie man mit Daten die Herausforderungen in der Textilindustrie meistert

The Power of Data:

Wie man mit Daten die Herausforderungen in der Textilindustrie meistert

31. Januar 2025

Daten mögen auf die Mode- und Textilindustrie einschüchternd wirken, doch sie haben das Potenzial, Transparenz zu schaffen, Effizienz zu steigern und Innovationen anzustoßen. Traci Kinden, Direktorin der TEXroad Foundation, teilt ihre Erkenntnisse mit Muchaneta ten Napel von Shape Innovate darüber, wie kleine, strategische Schritte und Zusammenarbeit dazu beitragen können, Daten sinnvoll zu nutzen und positive Veränderungen zu bewirken.

Gastbeitrag von Muchaneta ten Napel

Muchaneta: Fangen wir mit der großen Frage an: Warum wirken Daten auf Menschen in der Textilindustrie so einschüchternd?
Traci: Daten sind ein kleines Wort mit enormer Bedeutung, und jeder interpretiert sie anders. Wenn man sich selbst nicht als „Zahlenmensch“ sieht, können sie überwältigend und sogar beängstigend wirken. Ein Großteil dieser Angst kommt von falschen Vorstellungen darüber, was Daten eigentlich sind und wie sie genutzt werden können. Aber ich bin fest entschlossen, diese Perspektive zu ändern und zu zeigen, dass Daten zugänglich – und sogar spannend – sein können.

Muchaneta: Das ist ein großes Ziel. Kannst Du darstellen, wie TEXroad mit Daten arbeitet, um diese Lücken zu schließen?
Traci: Bei TEXroad arbeiten wir hauptsächlich mit textilen Wertstoffströmen aus dem Post-Consumer-Bereich. Wir kooperieren mit Gemeinden sowie deren Sammel- und Sortierteams, um Daten in jeder Phase – von der Sammlung über die Sortierung bis hin zur Verarbeitung – zu erfassen. Diese Daten helfen uns, die Leistungsfähigkeit der Systeme zu bewerten und die Auswirkungen von Veränderungen über die Zeit zu messen. Außerdem sind wir an EU-geförderten Projekten wie PESCO Up beteiligt, in denen wir Mindestanforderungen an Daten für Recyclingketten in der Textilindustrie entwickeln. Unser Ziel ist es, Daten zu einer gemeinsamen, standardisierten Sprache zu machen, die der gesamten Wertschöpfungskette zugutekommt.

Muchaneta: Apropos EU-geförderte Projekte – was stellt sicher, dass solche Initiativen auch nach ihrem offiziellen Ende langfristig wirken?
Traci: EU-geförderte Projekte haben festgelegte Start- und Enddaten, aber wir setzen alles daran, ihre Ergebnisse skalierbar und nachhaltig zu gestalten. Zum Beispiel haben wir im Rahmen von PESCO Up Mindestanforderungen an Daten für die Recyclingkette entwickelt. Diese werden über mehrere Projekte hinweg geteilt, um Kontinuität und langfristige Nutzung sicherzustellen. Bei TEXroad konzentrieren wir uns auch darauf, nicht-sensible Datensätze für den offenen Zugang zu veröffentlichen, damit die gewonnenen Erkenntnisse der Industrie auch nach dem Abschluss der Projekte weiterhin zur Verfügung stehen.

Muchaneta: Was sind die größten Herausforderungen, denen ihr bei der Förderung des Datenaustauschs und der Zusammenarbeit begegnet sind?
Traci: Eine große Herausforderung ist der Mangel an Standardisierung in der Industrie. Begriffe wie „post-industrielle Abfälle“ und „pre-consumer Abfälle“ werden oft austauschbar verwendet, was zu Verwirrung führt. Ein weiteres Hindernis ist die Zurückhaltung von Unternehmen, Daten zu teilen, aus Angst, sensible Informationen preiszugeben. Vertrauen aufzubauen dauert seine Zeit – unsere Verkaufszyklen können 12 bis 24 Monate dauern, bevor konkrete Vereinbarungen getroffen werden.

Muchaneta: Glaubst Du, dass gesetzliche Vorgaben Unternehmen dazu bewegen könnten, Daten effektiver zu teilen und zu nutzen?
Traci: Gesetzgebung hat durchaus Potenzial, muss aber gut durchdacht und an die Marktgegebenheiten anpassbar sein. Es ist wichtig, dass Unternehmen ihre Datenstrategien mit ihren Prioritäten in Einklang bringen – sei es zur Einhaltung gesetzlicher Vorgaben oder zur Optimierung ihrer Betriebsabläufe. Kleine, strategische Schritte, wie das Verstehen der vorhandenen Daten und das Erkennen von Lücken, können den Umgang mit neuen Richtlinien vereinfachen.

Muchaneta: Kannst Du eine Erfolgsgeschichte erzählen, in der Daten eine spürbare Wirkung hatten?
Traci: Auf jeden Fall. Ich habe mit einem niederländischen Textilverarbeiter zusammengearbeitet, der seine Materialausschussrate dank gezielter Datennutzung erheblich senken konnte – von 25–30 % auf unter 5 %. Durch die klare Kommunikation von Erwartungen an Lieferanten auf Basis von Daten wurden Prozesse optimiert. Dieses Beispiel zeigt, wie selbst kleine datenbasierte Maßnahmen zu systemischen Verbesserungen führen können.

„Bei TEXroad setzen wir uns dafür ein, die „dummen“ Fragen zu beantworten, damit Unternehmen sich auf die entscheidenden strategischen Fragen konzentrieren können. Durch die Verbesserung der Datenqualität und -zugänglichkeit unterstützen wir die Industrie, wirkungsvolle Schritte in Richtung Kreislaufwirtschaft und Nachhaltigkeit zu gehen.“ – Traci Kinden, TEXroad Director

Muchaneta: Transparenz ist ein wiederkehrendes Thema. Warum ist sie so wichtig?
Traci: Transparenz schafft Vertrauen. Viele Menschen zögern beispielsweise, Textilsammelcontainer zu nutzen, weil sie nicht wissen, was mit ihrer Kleidung passiert. Daten können diese Prozesse sichtbar machen und so das Vertrauen in Systeme wie erweiterte Herstellerverantwortung (EPR) stärken. Zudem ermöglicht Transparenz Unternehmen, ihre Auswirkungen besser zu bewerten und fundierte Entscheidungen zu treffen.

Muchaneta: Was begeistert Dich am meisten an der Zukunft von Daten in der Textilindustrie?
Traci:

Mich begeistert das Potenzial, die Industrie grundlegend zu verändern. Bessere Daten können für kleine und mittelständische Unternehmen (KMU) gleiche Wettbewerbsbedingungen schaffen, Innovationen vorantreiben und globale Herausforderungen wie das Fehlmanagement von Abfällen angehen. Die Möglichkeiten sind endlos, wenn wir die Datenqualität, den Zugang und die Geschwindigkeit der Nutzung verbessern.

Muchaneta: Und welche Rolle spielt TEXroad bei diesem Wandel?
Traci: Bei TEXroad setzen wir uns dafür ein, die „dummen“ Fragen zu beantworten – zum Beispiel, wie viel Post-Consumer-Textilabfall tatsächlich existiert –, damit Unternehmen sich auf die entscheidenden strategischen Fragen konzentrieren können. Durch die Verbesserung der Datenqualität und -zugänglichkeit unterstützen wir die Industrie, wirkungsvolle Schritte in Richtung Kreislaufwirtschaft und Nachhaltigkeit zu gehen.

Verfolgen Sie die Reise von TEXroad zum Thema Daten als Schlüssel für Materialverwendung und Lebenszyklus. Erfahren Sie mehr auf TEXroad’s mission here.

THIS MIGHT BE ALSO INTERESTING FOR YOU

by Claudia Mynott

MUNICH FABRIC START & BLUEZONE - Essence of Innovative Design & Smart Strategies in Challenging Times

Essenzen innovativen Designs und intelligenter Strategien

in herausfordernden Zeiten

Abschlussbericht

MUNICH FABRIC START | BLUEZONE | KEYHOUSE | THE SOURCE

24. Januar 2025

Die internationale Fabric Trade Show MUNICH FABRIC START ist zu Ende gegangen. Gemeinsam mit THE SOURCE, BLUEZONE und dem KEYHOUSE ist sie eine der wichtigsten Stoffmessen für die europäische Modebranche. In einem angespannten Marktumfeld ist es den Veranstaltern erneut gelungen, die wichtigsten Entscheider und führenden Branchenexperten vom 21. bis 22. Januar 2025 in München zusammen zu bringen. 625 internationale Aussteller zeigten in ihren rund 1.200 Kollektionen die neuen Fabric Trends und Materialneuheiten der wichtigsten Stoff- und Zutatenanbieter für SPRING.SUMMER 26.

MUNICH FABRIC START & THE SOURCE: „Hochprofessioneller Research“

FLORESCENCE: Das saisonale Leitthema der MUNICH FABRIC START beschreibt die Phase, in der Pflanzen ihre volle Blüte erreichen und wird als generelle Metapher für den Vorgang des Aufblühens verwendet. Dabei kann es um neue Ideen, die Entfaltung von Kreativität oder auch die eigene Persönlichkeit gehen.

FLORESCENCE gliedert sich in die fünf Trendthemen Betterverse, Unorthodox, Inventing Paradise, Fragile und Lasting, die Volker Orthmann und Katharina Majorek als o/m collective und Teil des Trendteams der MUNICH FBRIC START, in ihrem Trend Forecast für SPRING.SUMMER 2026 wie folgt beschrieben haben:

„Die neuen Tendenzen thematisieren den Mut zur Innovation und feiern gleichzeitig die Faszination für zeitlose Schönheit. Sie beschäftigen sich damit, wie künstliche Intelligenz und neue Technologien unser Verhältnis zu Körper, Natur und Mode beeinflussen und verbessern können. Gleichzeitig wird der damit verbundene Einfluss auf Informationen und Konsumverhalten hinterfragt und mit kritischer Haltung und Individualität konfrontiert. Dier Kontrast aus Stärke und Zerbrechlichkeit, Romantik und Modernität bildet einen weiteren Themenschwerpunkt, der aktuelle Grundstimmungen aufgreift und auf Modeaspekte überträgt. Das letzte Konzept legt den Fokus auf klassische Elemente, die durch neue Interpretationen Zukunft und Vergangenheit klug miteinander verknüpfen.“

„Zwei vollgepackte Messetage gehen zu Ende und wir ziehen ein verhalten positives Resümee. Wir haben von Besuchern wie Ausstellern gutes Feedback erhalten: Wir setzen auf die richtigen Themen und bringen mit unseren unterschiedlichen Show-in-Show-Konzepten die entscheidenden Menschen zusammen, um neue Marktstrategien zu entwickeln und Innovationsthemen voranzutreiben.“

Sebastian Klinder, Managing Director MUNICH FABRIC START

 

„Der Markt ist ambivalent. Die Lust auf Neues ist da, dafür aber ein Risiko einzugehen, dazu ist nicht jeder bereit. Mit starken Leitthemen wie FLORESCENCE, THE CORE und TECHKNOWLEDGE versuchen wir, dies aufzubrechen, neue Inspirationen zu bieten und Impulse zu setzen, die Mut machen.“

Frank Junker, Creative Director & Partner MUNICH FABRIC START

Ambivalenter Markt: Sicherheitsdenke versus Lust auf Neues

In einem preissensiblen, durch Zurückhaltung geprägten Umfeld gleicht das Einkaufsverhalten einem vorsichtigen Aufblühen: „Die Kunden wissen ganz genau, was sie wollen – zu welchem Preis und für welches Produkt. Sie betreiben hochprofessionellen Research. An den zwei Tagen haben sie ein straffes Programm. Da bleibt nicht viel Zeit, links und rechts zu schauen. Die Kunden gehen auf Sicherheit“, fasst Oliver Schnitzler, Founder & CEO, Agentur LOOMSEVEN mit Kollektionen wie Almodo, Eusebio, Pontetorto, SMI oder Tessilgodi, die aktuelle Situation zusammen. Es funktioniert alles, was leicht verständlich und nicht zu ausgefallen ist, das bestätigt auch Michael Berner, CEO, Agentur Berner und Sohn & Fabric House mit Kollektionen wie Altinyildiz, Arché, Infinity, Lanificio Fratelli Balli oder Pontoglio: „Es geht weg von den Plains und wird wieder geschmückter. Leinenmischungen geben den Ton an. Jerseys sind zum Sommer 2026 auch wieder mehr gefragt, aber nur wenn sie besonders sind. Bei den Prints sind die Kunden unsicher: Was ist ein modernes Muster? Dumpf, verwaschen, filigran kommt bei uns bisher gut an. Der Markt ist sehr angespannt und äußerst preissensibel. Dafür muss man Angebote schaffen.“

„Besonders gefallen haben uns die innovativen Fancy-Artikel mit Stick, Lochstick und Voile sowie Schimmereffekte auf Unis. Wichtig für den Sommer werden außerdem leichte, fließende, feminine Qualitäten in Pudertönen“, sagt Annette Schrewe, Head of Design von Betty Barclay. Um Fancies ging es im ersten Schritt auch bei Drykorn: „Wir haben mit den Fancies angefangen. Dazu kann ich schon etwas sagen: Moderne Florals und Natures sowie grafische Designs haben wir gesucht und auch schon gefunden. Wir haben interessante neue Ideen gesehen. Das ist für uns sehr wichtig“, fasst Angela Kunst, Head of Product und Design, zusammen.

BLUEZONE: Love & Attention

Die nächste Evolution des Denims: Auf der BLUEZONE in der Zenith-Area zeigten rund 70 internationale Denim-Mills ihre neuesten Entwicklungen für Denim und Sportswear. THE CORE lautet das Leitthema mit den Trends Collab Now, Deconstruct & Reconstruct, Phat Flavour, Green Minimalists und Second Hand Trends. Es geht um die Fusion von Tradition und Technologie, der Kreativität und Innovation. Dabei entsteht eine neue Energie der Nachhaltigkeit, der Stoffneuheiten, der Branchentrends, der Einblicke in den sich ständig weiterentwickelnden Denim-Markt und der hochmodernen Verfahren. „Wir leben in einem Überflussmarkt, das heißt im Umkehrschluss: Wir müssen mutiger denn je sein, anstatt in Angst zu versteinern. Marken müssen begehrenswert sein. Sie müssen Liebe erwecken. Es geht um love & attention. Lovemarks kreieren, ist nicht nur eine Aufgabe für die Brands, sondern für alle Spieler entlang der Wertschöpfungskette“, so Tilmann Wröbel, BLUEZONE Trend-Kurator und Inhaber von Monsieur-T. Denim Lifestyle Studio. Kollaborationen wie ISKO x bluesign, Evlox x Lamosa, Lycra x C&A, Sharabati x Sashiko Denim seien dabei nur eine von vielen Möglichkeiten. Emotionen zu wecken, darum ging es auch Hans-Peter Hiemer: „Technologies need Emotion“, betonte der Style3D/Assyst-Geschäftsführer in seinem Vortrag. 3D und AI seien die Lösung, um Ideen in die Bedürfnisse der Konsumenten zu übersetzen; in einem digitalen Produktkreislauf vom Design bis zum Vertrieb.

Mitmachen, ausprobieren, begeistern. Wie es aussieht, wenn eine Kollaboration gelingt und wie man Menschen mitnimmt, das zeigten eindrucksvoll die Denim Masterclasses von ENDRIME® X BROTHER X ISKO™ X COATS mit dem Denim-Designer und Lecturer Mohsin Sajid, dessen Workshops sehr gut angenommen worden.

Wenn einer wachrüttelt und emotional aufrührt, dann David Shah. In seiner Keynote „Quantum Fashion“ über die Philosophie des Design schlug der Trend Forecaster und Publisher einen Spannungsbogen von politischen und wirtschaftliche Zwänge, Arm und Reich, Alt und Jung zu kulturellen Clashes, Design-Unfällen und -Highlights. Auch er vermisst den Feelgood-Faktor von Mode und warnt vor der Quanten Mode, die alles noch schneller werden lässt. Innovationen überholen sich selbst. Vielleicht sollten wir mehr zurück als voraus schauen. Exnovation statt Innovation? Shah gab dem faszinierten Publikum viele Denkanstöße.

Aktivator KEYHOUSE

„Good in talking, not in doing“, so lautete David Shahs massive Kritik an allem, was mit Nachhaltigkeit zu tun hat. Und das sehen die Marktteilnehmer durchaus auch selbst so. Umso spannender, was im KEYHOUSE passierte: Massenmarkt trifft auf Start-Ups und Innovatoren. Das KEYHOUSE, integriert in die BLUEZONE, war nicht nur Anziehungspunkt, sondern auch Aktivator. Hier trafen an zwei Tagen genau die richtigen Menschen aufeinander: Große Modemarken mit hohen Volumina waren in intensive Gespräche vertieft mit Pionieren und Innovatoren. Wie wird Textile-to-Textile Recycling massenmarktfähig? Welche nachhaltigen Materialentwicklungen, Prozesse und Verfahren sind eine neue Alternative? Welche neuen Technologien bringen nicht nur Effizienz, sondern auch Emotion? Das waren einige der zentralen Fragen, denen sich Aussteller und Besucher nicht nur im Rahmen der Vorträge widmeten, sondern auch an den Messeständen.

„BLUEZONE und KEYHOUSE zusammen in einer Halle ist die perfekte Ergänzung. Die Synergieeffekte sind großartig. Aus dem Kern der BLUEZONE heraus strahlen die SUSTAINABLE INNOVATIONS auf die Branche ab. Wir sind wie eine Perle mit der BLUEZONE als Schale und im Herzen der Industrie“, fasst es der Kurator des Forums, Simon Angel, zusammen.

„Als Denim Designerin suche ich auf der BLUEZONE nach den neuesten Trends, Stoffen, Fabrics und Innovationen. Die Trend Areas sind toll, weil man sieht wie man Innovationen wie Laser, Waschungen und Styles umsetzen kann. Wir kommen immer auf die BLUEZONE, auch zum Networken ist die Messe für uns wichtig.“

Anna Weber, Designerin Denim & Flachgewebe, Luisa Cerano (Besucherin)

„Wir haben feste Termine bei ISKO und Bossa – alles andere machen wir spontan. Das Kesselhaus war immer schön. Dadurch, dass jetzt alle Firmen in einer Halle gebündelt sind, wirkt es, als wäre mehr los.“

Sabine Schweneker, Design HAKA, MAC (Besucherin)

„Das KEYHOUSE ist das Beste. Es ist toll für die Besucher, sich inspirieren zu lassen und gleichzeitig viele Anwendungsbeispiele zu sehen. Wir tun unser Bestes, um das Textil-zu-Textil-Recycling voranzutreiben und Brands zu ermutigen, damit anzufangen. Die großen Player müssen sich mehr mit dem Thema vertraut machen und das große Ganze verstehen. Wir müssen über Kapselkollektionen hinausgehen, um die Infrastruktur voranzutreiben.“

Hélène Smits, Head of Business Development & Partnerships, LOOPER Textile Co. (Ausstellerin)

Insgesamt diskutierten an den zwei Messetagen in rund 50 Talks und Panels über 50 hochkarätige Trendforecaster, Pioniere und namhafte Branchen-Insider auf drei Bühnen die zentralen Themen der Branche. Abgerundet wurde das umfassende Messeprogramm durch die MUNIQUE NIGHT. Rund 1.200 Gäste ließen den ersten Messetag bei Drinks, Snacks, Networking und Musik ausklingen.

Nach zwei Messetagen schloss die Textilmesse mit einem Besucherplus von 4% im Vergleich zur letzten MUNICH FABRIC START. Zu den vor Ort anwesenden Marken zählen die Designer, Produktmanager und Einkäufer von adidas, Aigner, A Kind of Guise, Akris, Alberto, Alpha Jeans, Angels, Anna van Toor, Armedangels, Atelier Gardeur, Baldessarini, BASF, Best Secret, Betty Barclay, Black Palms The Label, Brax, BMW, Bogner, Bugatti, Burda, C&A, Calida, Calzedonia, Carhartt, Cecil, Ceres, Cinque, Comma, Coop, Digel, Drykorn, Escada, Gerry Weber, HEAD Sport, Herrlicher, Hessnatur, Holy Fashion Group, HSE, Hugo Boss, IB Company, Joop!, Lagerfeld, Lanius, Lodenfrey, Luisa Cerano, MAC, Marc Aurel, Marc Cain, Marc O’Polo, Mey, More & More, Olymp, Oui, Pangaia, Peek & Cloppenburg, Prada, Riani, s.Oliver, Schoeller, Schumacher, Seidensticker, Sportalm, Strellson, Summum, Talbot Runhof, Tchibo, Toni Dress, Trigema, TUI, Vanilia oder Windsor. Die Besucher kamen aus 58 Ländern, neben Deutschland, Österreich und der Schweiz überwiegend aus Italien, den Niederlanden, Tschechien, Polen, Griechenland, UK und Portugal.

WEITERE STIMMEN – BESUCHER: 

„Für unsere Kollektion suchen wir auf der BLUEZONE gezielt nach neuen Denims und haben auch tolle Innovationen gefunden. Auf der MUNICH FABRIC START haben uns Drucke für neue Basic-Artikel inspiriert und Jacquards, um unsere Standards aufzupeppen.“

Andrea Sefl, Product Management Womenswear, Atelier Gardeur 

„Wir suchen Dinge, die innovativ sind und uns modisch weiterbringen. Die Münchener Messe ist für uns eine der wichtigsten Denimflächen. Hier sehen wir einen großen Querschnitt der Aussteller, die wir einsetzen. MUNICH FABRIC START und BLUEZONE sind eine wichtige Messe und eine starke lokale Institution.“

Michael Seiter, Head of Denim, Holy Fashion Group


„Die Farbwelten sind in den Trend Foren der MUNICH FABRIC START wirklich toll herausgearbeitet. Die Drucke sind für uns noch nicht auf den Punkt. Was wir bislang gesehen haben, war uns zu hell, zu romantisch, zu verspielt oder kindlich. Wir brauchen es klarer und leichter verständlich.“

Annette Schrewe, Head of Design, Betty Barclay 

„Für Frühjahr/Sommer 26 setzen wir auf abgezogene Pastelle und Nichtfarben. Wir suchen nach neuen Mischungen aus Viskose-Tencel-Leinen oder Viskose-Leinen. Viele hochwertige Kollektionen sind noch gar nicht da. Das Messegeschehen verlagert sich mehr und mehr nach Mailand. Das ist für uns schade. Vom Timing in der Kollektionsentwicklung sind wir so früh dran, dass wir gar nicht die Chance haben, nach Mailand zu gehen.“

Birgit Kastner, Head of Design, Marc O‘Polo

WEITER STIMMEN – AUSSTELLER:

„Natürlichen Fasern wie Baumwoll-Leinen mit Viskose funktionieren sehr gut. Für den deutschen Markt, mit Stretch – weil sie immer noch enge Hosen machen. In diesem Fall sind es Baumwoll-Leinen-Nylon-Mischungen. Neu und innovativ sind glänzende Laminées oder Lurex-Drucke auf Leinen. Wir hatten zwei erfolgreiche Tage mit Kunden wie Hugo Boss, Windsor, Cambio, Luisa Cerano, Riani, Brax, MAC und Baldessarini, um nur einige zu nennen.“

Simone Bellucci, CEO, Bellucci 

„Unsere Kunden schätzen unser Produkt, weil es aus Europa kommt. Sie suchen vor allem nach Bio- und recycelten Qualitäten aus Baumwolle und Polyester. Wir haben eine neue Beachwear- und Sportswear-Kollektion eingeführt. In diesen Zeiten kommt es darauf an, die richtigen Qualitäten in Kombination mit Stock und Service anbieten zu können.“  

Marc Puigderrajols Bassols, Sales Team, Tejidos Rebés 

„Wie führt man zurück in den Kreislauf und wie bleibt es im Kreislauf – das sind die zentralen Fragen, auf die viele noch keine Antwort haben. Mit unseren Ringen, Schiebern, Häkchen und Schnallen bieten wir dafür eine Lösung. Sie sind aus einem nachhaltigen biobasierten Material, das sowohl kompostierbar als auch reyclingfähig ist. Trotzdem sind die Produkte extrem haltbar und waschbar. Unsere modularen, reparierbaren Schnallen in Neongelb kommen super an; außerdem unsere Lingerie-Serie.“

Sarah Jankowsky, COO & Co-Founder, Valupa 

„Wir sind zufrieden, weil unsere wichtigen Kunden wie Marc Cain, Gardeur, Peter Hahn oder auch der Workwear-Anbieter S-Gard da waren. Besonders gefragt für SS 26 sind Silikonetiketten in Neonpink und -Orange, Neopren-Embleme mit Prägung und Ripsträger mit Silikonbeschriftung gerne auch in einer Türkis/Blau-Palette.“

Heike Taubeneck, Sales Representative, Bornemann-Etiketten

„Wir bieten ein riesiges Sortiment, da einzelne Trends herauszugreifen, ist gar nicht leicht. Wenn ich mich festlegen muss, dann diese drei: Batik, Lila als starke Trendfarbe und großflächige Dessins. Der erste Messetag ist sehr gut gelaufen, am zweiten war weniger los. In der Summe sind wir zufrieden. Uns wäre es lieber, die Messe würde weiterhin an drei Tagen stattfinden.“

Dennis van Os, Sales Representative, Nooteboom Textiles

„Die Trends sind vielseitig: Super kommen Calm Minimals in Blautönen an, die in eine Riviera-Richtung gehen – klein gedruckt und leicht verständlich. Aber auch super großflächige, farbige, arty Drucke mit viel Gelb werden stark nachgefragt. Streifen bleiben weiterhin ein Thema, jetzt handgemalt mit Retroflair. Außerdem zeigen wir Animals in kräftigen Kontrastfarben und Boho- und Cowboy-Drucke. Über Blumen wird viel geredet, aber welche Blume ist die Frage? Orchideen? Abstrakte, gebrushte Blumen mit Struktur im Hintergrund? Vielfarbig oder zweifarbig? Da gehen die Meinungen ziemlich auseinander.“

Elisa Ostländer, Designerin / Inhaberin, Lica Design Studio

„Bedruckte Blumen in einer großen Variabilität – dafür steht Liberty mehr als kein anderer. Eine klare Tendenz gibt es nicht, aber unser Thema ‚Floral Rebellion‘ mit abstrakten Blumendrucken aus den 60er, 70er und 80er Jahren wird verstärkt herausgegriffen. Am besten in starken Farben, aber auch reduzierter. Daneben bleiben Streifen wichtig. Alle Hauptkunden waren da, insbesondere die klassischen Hemdenanbieter wie Seidensticker und Olymp, aber auch Drykorn.“

Mats Buschjost, Junior Sales Manager, Fashion & Friends für Liberty 

„Wir haben auf der Messe unser neues Projekt ‚Manifattura Italia – where else“ lanciert. Diese Saison ging es uns vor allem darum, die Bandbreite an Möglichkeiten erstmalig zu zeigen, zu verstehen, was die Kunden brauchen und welches Potenzial das Projekt auf dem deutschen Markt hat. Deutschland ist nach wie vor sehr sehr preissensibel und die Kunden sind vorsichtig, wenn es darum geht, etwas Neues auszuprobieren. Das Konzept ist richtig. Der deutsche Markt ist tough, genau deshalb wollten wir hier gemeinsam mit der MUNICH FABRIC START starten.“

Luca Belugani, Owner, Bureau 31 für Manifattura Italia – where else 

„Der Markt ist sehr angespannt und äußerst preissensibel. Dafür muss man Angebote schaffen. Wir haben zum Beispiel den türkischen Hersteller Palmiye in der dritten Saison neu dabei. Hochmodern und super erfolgreich. Mit der MUNICH FABRIC START sind wir sensationell zufrieden – ich kann sagen wirklich ALLE waren da.“

Michael Berner, CEO, Agentur Berner und Sohn & Fabric House

DIE NÄCHSTEN MESSETERMINE FÜR HERBST.WINTER 26/27

VIEW PREMIUM SELECTION

24 + 25 JUNI 2025
Dampfdom Motorworld München

WWW.VIEWMUNICH.COM

MUNICH FABRIC START, BLUEZONE, KEYHOUSE & THE SOURCE

02 + 03 SEPTMEBR 2025
MOC & Zenith Gelände München

WWW.MUNICHFABRICSTART.COM

Entdecken Sie weitere branchenverändernde Innovationen auf unseren kommenden Fachmessen:

by Chantal Graeff

Mut, Neugier und Handwerkskunst

Wie Mut, Neugier und Handwerkskunst die Zukunft der Mode neu gestalten können

Interview mit Simon Angel - Gastbeitrag von Muchaneta ten Napel

17. Januar 2025

Mit „FLORECSENCE“ als Leitprinzip von MUNICH FABRIC START und TECHKNOWLEDGE für das KEYHOUSE hebt Simon Angel, Kurator für nachhaltige Innovationen, hervor, wie die von ihm ausgewählten Projekte das „Was kommt als Nächstes?“ in der Mode neu definieren können, indem sie uns herausfordern, über schnelle Lösungen hinauszudenken und stattdessen einen tieferen, ganzheitlicheren Ansatz für Nachhaltigkeit zu verfolgen.

Simon, wie bist du an die Kuratierung der diesjährigen Sustainable Innovations-Ausstellung bei Munich Fabric Start herangegangen?

Simon Angel: Nun, ich wollte, dass die in der Sustainable Innovations-Ausstellung gezeigten Projekte einen bedeutenden Wandel in der Textilindustrie signalisieren. Die Projekte, die ich in dieser Saison ausgewählt habe, fordern uns heraus, alles zu überdenken – von Rohmaterialien über Endprodukte bis hin zu Produktionsprozessen. Dabei wird Nachhaltigkeit als ein fortlaufender Dialog betont, der eine breitere Diskussion über die Zukunft unserer Branche anstößt und die Textilgemeinschaft dazu auffordert, verantwortungsbewusstere und kreativere Ansätze zu verfolgen.

Könntest du etwas mehr dazu sagen, wie sich die Philosophie des Jahres in den ausgestellten Projekten manifestiert?

Simon Angel: Sehr gerne! Die Philosophie dieses Jahres ist tief in jedem Projekt verankert, das ich für die Ausstellung ausgewählt habe. Besonders betont wird die Integration nachhaltiger Praktiken, die nahtlos mit innovativem Design verbunden sind. Nehmen wir zum Beispiel „PSYCHEDELIC TEXTILES“ von Shushanik Droshakiryan. Ihre Arbeit geht über die Grenzen hinaus, indem sie Techniken aus der Mikrobiologie und Chemie nutzt. Sie dient als kraftvoller Aufruf an die Industrie, die Art und Weise zu überdenken, wie Materialien beschafft, bewertet und letztlich wieder in die Umwelt zurückgeführt werden. Indem sie den Lebenszyklus von Materialien, insbesondere die End-of-Life-Phase, in den Fokus rückt, unterstreicht sie die Notwendigkeit, innerhalb eines zirkulären Wirtschaftsansatzes zu entwerfen und eine Zukunft zu visionieren, in der Umweltschutz und Modeinnovation nahtlos miteinander verbunden sind.

Milou – photo credit Lieke Bielderman

Die Projekte von Studio Nicky Vollebregt: „Pollia,“ „HIGHLIGHT“ und „Uncover“ – Wie passen sie in dieses Narrative?

Simon Angel: Die Projekte von Studio Nicky Vollebregt’s demonstrieren einen ganzheitlichen Ansatz zur Textilinnovation, indem sie sich mit Farbreflexion, Materialtransparenz und transformierenden Veredelungstechniken beschäftigen. Das Studio stellt nicht einfach visuell beeindruckende Stoffe her; es hinterfragt unsere Konzepte von Licht, Farbe und Textur und untersucht, wie kleine Eingriffe im Materialschöpfungsprozess weitreichende Auswirkungen auf die Umwelt und die Nutzbarkeit haben können. Es erinnert uns daran, dass Nachhaltigkeit und ästhetische Anziehungskraft keineswegs Gegensätze sind.

Könntest du erläutern, wie Daan Sonnemans’ und Anabel Poh’s „Kantamanto Social Club“ die Themen dieser Ausstellung verstärkt?

Simon Angel: Daan Sonnemans und Anabel Poh greifen einen kritischen Aspekt der Nachhaltigkeit auf: die menschliche und soziale Dimension. Mit „Kantamanto Social Club“ konzentrieren sie sich auf die Einbindung der Gemeinschaft und ethische Arbeitspraktiken, indem sie kulturelles Erbe mit umweltbewusster Produktion vereinen. Ich finde, dass dieses Projekt über Materialinnovation hinausgeht, weil es uns daran erinnert, dass Nachhaltigkeit nicht nur neue Materialien oder Recycling bedeutet; ihr Kern betrifft die Menschen und Gemeinschaften hinter den Produkten. In gewisser Weise könnte man dieses Projekt als eine nachhaltige Prozess-Intervention bezeichnen.

Könntest du uns mehr über Milou Voorwinden’s „Explorations in 3D weaving“ erzählen?

Simon Angel: Milous Arbeit ist ein ausgezeichnetes Beispiel dafür, wie das Überdenken einer grundlegenden Technik völlig neue Möglichkeiten eröffnen kann. In „Explorations in 3D weaving“ betrachtet sie den Webstuhl nicht nur als Werkzeug für flache Textilien, sondern als Plattform für skulpturale, strukturierte Formen. Durch die Kombination verschiedener Fasern und das Experimentieren mit Dichte schafft sie Stoffe mit unterschiedlichen Eigenschaften – einige starr, andere flexibel. Diese Erkundungen stellen das binäre Denken von „Stoff vs. Struktur“ infrage und zeigen, wie Textilien auf eine Weise entwickelt werden können, die Materialabfälle minimiert und gleichzeitig das Designpotenzial erweitert. Ihr Designprinzip bringt eine Veränderung im Design-Muster-Produktionszyklus.

Shushanik

Oscar

Nicky – Pollia
credit Patty van den Elshout i.o.v. TextielMuseum

„Wool matters“ von Beatriz Isca ist ein weiteres Projekt, das Aufmerksamkeit auf sich zieht. Wie passt es in das Thema dieser Saison?

Simon Angel: Beatriz’s “Wool matters” -Projekt unterstreicht den Wert eines Rohmaterials, das wir oft als selbstverständlich erachten. Indem sie die Prozesse der Beschaffung, Reinigung und Umwandlung von Wolle in den Mittelpunkt stellt, zeigt sie, wie etwas so Althergebrachtes wie Wolle für moderne, umweltbewusste Lebensstile neu interpretiert werden kann. Sie stellt nicht nur die Vielseitigkeit der Wolle vor, sondern enthüllt auch die Geschichten, das Erbe und die Gemeinschaften hinter der Faser. Ich hoffe, dass ihre Perspektive uns dazu ermutigt, den gesamten Lebenszyklus unserer Materialien – und die Menschen, die daran beteiligt sind – zu berücksichtigen, bevor wir überhaupt mit dem Design beginnen.

Schließlich sticht Oscar Wentz’ AFTERLIFE „REWORK AND RETHINK YOUR OWN TRASH“-Projekt hervor. Kannst du uns mehr darüber erzählen?

Simon Angel: Oscars AFTERLIFE-Projekt ist eine mutige Aussage zu Abfall und Konsumkultur. Durch das Upcycling von weggeworfenen Kleidungsstücken und Materialien schafft er Streetstyle-Garments, die zeigen, wie eine einfache Änderung der Perspektive eine größere Diskussion über Verantwortung und Ressourcennutzung anstoßen kann. Es ist das perfekte Beispiel dafür, wie ein praktischer, interventionistischer Ansatz Menschen dazu anregen kann, zirkuläre Praktiken stärker zu übernehmen.

Beatriz – Wool matters

Wie siehst du die Auswirkungen dieser Innovationen in der Ausstellung auf die Zukunft der Textilindustrie?

Simon Angel: Diese Projekte stellen kollektiv einen bedeutenden Wandel dar, der uns dazu anregt, zu hinterfragen, was möglich ist, und Nachhaltigkeit als einen fortlaufenden Dialog zu betrachten, anstatt als ein finales Häkchen auf einer Liste. Jedes Projekt in der Ausstellung „Sustainable Innovations“ fordert bestehende Paradigmen heraus und bringt uns näher an eine Welt, in der Textilien mit Blick sowohl auf die Menschen als auch auf den Planeten erschaffen werden.

Danke, Simon, für diese Einblicke. Es ist klar, dass die Sustainable Innovation-Ausstellung dieser Saison mehr ist als nur eine Präsentation neuer Materialien – es geht darum, eine breitere Diskussion über die Zukunft unserer Branche anzustoßen.

Simon Angel: Es war mir ein Vergnügen. Ich freue mich darauf, dass jeder diese Projekte erlebt und Teil der Diskussion wird. Ich glaube, dass wir durch kollektive Neugier und Experimentierfreudigkeit echte, dauerhafte nachhaltige Innovationen vorantreiben können.

Wir freuen uns darauf, die Ausstellung zu sehen und zu erleben, wie diese bahnbrechenden Ideen die Zukunft des Textildesigns prägen werden.

Simon Angel: Vielen Dank. Vergesst nicht, uns im Keyhouse in Halle 7 zu besuchen – wir können es kaum erwarten, euch zu zeigen, wie diese Interventionen die Zukunft der Mode und Textilien neu schreiben.

Über die Autorin

Muchaneta, Gründerin und Chefredakteurin von Shape Innovate, arbeitet seit über 14 Jahren in der Modebranche. Derzeit ist sie eine der führenden Influencerinnen, die über die Verschmelzung von Mode mit Technologie und tragbarer Technologie spricht und schreibt.

Muchaneta ten Napel | m@shapeinnovate.com

DAS KÖNNTE SIE AUCH INTERESSIEREN:

by Chantal Graeff

Cartoon – Mode für Mut, Lebensfreude und Selbstverwirklichung

Cartoon – Mode für Mut, Lebensfreude und Selbstverwirklichung

Welcome to Cartoon - Wear your Optimism!

16. Januar 2025

Willkommen bei Cartoon– deiner Einladung zu einem Leben voller Mut, Lebensfreude und Selbstverwirklichung! Unsere Mode ist nicht einfach nur Kleidung. Sie ist eine Brise frischer, positiver Energie. „Wear your optimism“ ist mehr als ein Motto – es ist eine Lebenseinstellung. Es bedeutet, jeden Tag mit einem Lächeln zu starten, immer das Positive zu sehen und das Beste aus jeder Situation herauszuholen. Unsere Mode ist darauf ausgelegt, dir zu helfen, diese Einstellung jeden Tag zu leben. Sie soll dich begleiten, dich ermutigen, deine Träume zu verfolgen und deine Ziele mit Leidenschaft anzugehen. Es geht vor allem darum, das Leben zu feiern, mutig zu sein und sich jeden Tag in positive Energie und Selbstbewusstsein zu hüllen. Hier treffen Mode und Optimismus aufeinander und schaffen etwas Einzigartiges. Willkommen in der Welt von Cartoon, wo du nicht nur gut aussiehst, sondern dich auch gut fühlst.

Leben durch die rosa-rote Brille – Mit ihr sieht alles besser aus.

Cartoon ist mehr als nur ein Label – es ist eine Einladung, das Leben durch eine farbenfrohe Brille zu betrachten. In einer Welt, die oft viel zu ernst ist, bringt Cartoon eine spielerische Leichtigkeit und erinnert uns daran, dass wir es sind, die entscheiden, wie wir den Tag sehen. Unsere Mode soll dich inspirieren, mit einem Lächeln auf den Lippen durch das Leben zu gehen. Die rosa-rote Brille ist dabei mehr als nur ein Accessoire – sie ist ein Fenster zu einer positiveren Perspektive auf das Leben. Sie lädt dich ein, mit einem Lächeln durch den Alltag zu gehen, neue Farben, einzigartige Muster und hochwertige Materialien zu entdecken, die nicht nur deinen Kleiderschrank bereichern, sondern auch deine Welt. Setze die rosa-rote Brille auf und erlebe jeden Augenblick intensiver. Jedes Detail gewinnt an Bedeutung. Mit Cartoon wird alles ein wenig bunter, ein wenig leichter und vor allem ein Stück schöner. Beginne die kleinen und großen Momente des Lebens zu feiern.

 

Rosige Zeiten voraus

Bei Cartoon findest du Kleidung, die sich flexibel deinem Lebensstil anpasst. Unsere Mode ist einfach und unkompliziert zu kombinieren. Gleichzeitig unterstreicht sie immer deine Persönlichkeit und verleiht einen individuellen Touch. Unsere Mode soll dir helfen, deinen Optimismus nach außen zu tragen. Sie erinnert dich daran, wie wichtig es ist, an sich selbst zu glauben und die eigenen Stärken zu erkennen und zu nutzen. Cartoon lässt deine Persönlichkeit strahlen und schenkt anderen Menschen ein Stück deiner positiven Energie. Es geht nicht nur darum, gut auszusehen – es geht darum, deinen Optimismus in die Welt hinauszutragen!

 

Spring is in the air – Wohin soll die Reise gehen?

Unsere Designs sind weltweit inspiriert – von fünf einzigartigen Modemetropolen, die nicht unterschiedlicher sein könnten, aber jede auf ihre Weise einen unverwechselbaren Einfluss auf die Modewelt ausüben.

French dressing

Ibiza boho

French Dressing: Der Inbegriff von Lässigkeit und Eleganz. Eine klassische Denim-Jeans, ein weißes Slogan-Shirt und einen Blouson, der sich in ein Cape verwandelt. Abgerundet wird der Look mit einem farbenfrohen Streifenpulli als Gürtelersatz. Très Chic!

Smarter Brit-Chic-Look: Das ist immer eine gute Idee! Ein Trenchcoat, ein eleganter Hut – so bist du immer standesgemäß unterwegs. Schließlich weiß man ja nie, ob man einem Lord begegnet. Dieser Look versprüht klassische britische Eleganz.

Coole Italo-Extravaganz: Farben, Farben, Farben! Italienischer Charme trifft auf unerwartete Stilbrüche. Kombiniere leuchtende Farben mit extravaganten Details – und vergiss nicht, die Liebe und Leidenschaft in deine Outfits zu integrieren. Der perfekte Look für einen Abend, der genauso lebendig ist wie die italienische Riviera!

Zauberhafter Ibiza Boho-Flair: Unbeschwerte Freiheit, entspannte Schnitte und eine lockere Farbpalette. Ibiza ist die Insel der Freiheit, und genau das spiegelt sich in diesem Stil wider: Unkompliziert, lässig und doch absolut stylish.

Eine romantische Dosis Orient: Inspiriert von den magischen und geheimnisvollen Weiten des Orients, bringen wir Details und Muster zusammen, die sowohl klassisch als auch mystisch wirken.

„Unsere Mode ist darauf ausgelegt, dir zu helfen, diese Einstellung jeden Tag zu leben. Sie soll dich begleiten, dich ermutigen, deine Träume zu verfolgen und deine Ziele mit Leidenschaft anzugehen.“

Der neue Mix und Match-Gedanke
Unsere Mode ist alles andere als eintönig – sie lebt von der Freiheit, alles miteinander zu kombinieren. Kombinierfähigkeit wird bei uns großgeschrieben. Mit dem neuen Mix und Match-Gedanken kannst du kreuz und quer durch alle Stilrichtungen und Muster mischen. Leuchtende Farbcodes treffen auf eine harmonische Palette von Neutrals und schaffen so eine spannende Balance, die unendlich viele Kombinationsmöglichkeiten bietet. Alles kann, nichts muss.

Die Welt ist dein Laufsteg – also trage deinen Optimismus, deine Kreativität und deinen Mut stolz nach außen. Denn das Leben ist viel zu schön, um es in grauen Tönen zu erleben. Also los, lass uns zusammen die Welt ein bisschen bunter machen!

Brit chic look

Orient

Italo

DAS KÖNNTE SIE AUCH INTERESSIEREN:

by Chantal Graeff

BLUEZONE NEWS FÜR JANUAR 2025 - TEIL V

BLUEZONE NEWS

HIGHLIGHTS & NEUHEITEN AUS DEN DENIM MILLS IN MÜNCHEN

12. Januar 2025

Auf der BLUEZONE werden rund 100 internationale Denim- und Sportswear-Anbieter ihre neuesten Denim-Neuheiten und Innovationen präsentieren. Die Halle 7 wird wieder zum blauen Hotspot. Parallel zur MUNICH FABRIC START mit THE SOURCE und KEYHOUSE, wird das Zenith-Areal zum Dreh- und Angelpunkt der internationalen Denim-Community mit einem rundum relevanten Veranstaltungsprogramm.

ISKO

ISKO SS26: Neudefinition von Denim durch Innovation und Komfort, wobei die Verantwortung im Mittelpunkt steht.

Die Kollektion SS26 von ISKO stellt das nächste Kapitel der Denim-Innovation dar und kombiniert Nachhaltigkeit, Leistung und kreative Vielseitigkeit. Mit dieser Kollektion bekräftigt ISKO sein Engagement für die Circular Fashion und stellt Stoffe vor, die konventionelle Grenzen in Frage stellen und gleichzeitig die wachsende Nachfrage nach verantwortungsvollem Design erfüllen.

 

Die SS26-Kollektion bietet eine Reihe von fortschrittlichen Stofftechnologien, die auf die unterschiedlichsten Bedürfnisse zugeschnitten sind. Das Highlight der Kollektion ist ISKO Comfort², ein Stoff, der für unvergleichlichen Komfort und Vielseitigkeit entwickelt wurde. Comfort² kombiniert die Weichheit und Flexibilität von Maschenwaren mit der Festigkeit von gewebtem Denim. Der somit kreierte Stoff ist sowohl in der Kette als auch im Schuss elastisch und bewegt sich mühelos mit dem Körper. Diese Technologie garantiert Bewegungsfreiheit und außergewöhnliche Strapazierfähigkeit und ist damit ideal für Funktionskleidung, Alltagskomfort und modernes Design.

Zudem gibt es ISKO™ Multitouch, ein einzigartiges Gewebe, das mehrere Texturen und Stile bietet, ideal für gewagte Silhouetten wie weite Beine und Ballon-Designs, sowie ISKO™ Iconic, eine Transformation von klassischem Denim durch waschbare Oberflächen, die Textur, Glanz und Kontrast verstärken, ideal für moderne und Vintage-inspirierte Designs.

Das Herzstück der Kollektion ist ISKOs Verwendung von Next-Gen recycelten Materialien, die aus RE&UP stammen. Diese aus Textilabfällen gewonnenen Materialien bieten die gleiche Leistung, Haltbarkeit und luxuriöse Griffigkeit wie Naturfasern – und beweisen, dass Nachhaltigkeit nicht gleichbedeutend mit Kompromissen ist.

Mit der SS26-Kollektion zeigt ISKO, wie sich Denim weiterentwickeln kann, indem es Innovation und Nachhaltigkeit in Einklang bringt und eine Zukunft unterstützt, in der Stoffe sowohl leistungsstark als auch umweltbewusst sind.

Türkei – H7 | ST 06

„Comfort² kombiniert die Weichheit und Flexibilität von Maschenwaren mit der Festigkeit von gewebtem Denim. Der somit kreierte Stoff ist sowohl in der Kette als auch im Schuss elastisch und bewegt sich mühelos mit dem Körper.“

BESUCHEN SIE ISKO IN H7 | ST 06

ISKO

DAS KÖNNTE SIE AUCH INTERESSIEREN:

by Chantal Graeff